oB1 vårprogram ute nå!
Da Oslobiennalen åpnet 25. mai 2019, introduserte vi et omfattende og skiftende program for kunst i offentlige rom i Oslo. Med osloBIENNALEN FØRSTE UTGAVE, utviklet og kuratert av Eva González-Sancho Bodero og Per Gunnar Eeg-Tverbakk, beveget vi oss bort fra den tradisjonelle arrangement-baserte biennalen, og mer mot arbeidsmetoder som vektlegger variasjon og undring.
Oslobiennalen 2021 Katja Høst, Julien Bismuth, Knut Åsdam, Graziela Kunsch, Mônica Nador & Bruno Oliveira, Oliver Godow, Anna Daniell Vi har siden åpningen tilbudt en ny form for kunstformidling som setter kunsten i direkte dialog med publikum. Både gjennom produksjonen og presentasjon av kunstverkene har ambisjonen vært å invitere publikum til nytenkning rundt hva kunst i offentlig rom kan være, og til å oppleve Oslos offentlige rom på nye måter. I år runder vi av førsteutgaven med nok et variert og dynamisk kunstprogram i offentlig rom og på digitale flater. |
Katja Høst - Februar 'Y-blokka' er en serie med 24 svart-hvite postkort, en publikasjon, og en plakat som skildrer den ikoniske Y-blokka, som i over femti år var en del av det norske regjeringskvartalet. Prosjektet avrundes med et digitalt miniseminar 18. februar (opptak av seminaret tilgjengelig på våre nettsider) og en gratis plakat som vil være tilgjengelig i Nasjonalmuseet - Arkitektur og i Oslobiennalens lokaler i Myntgata 2. Les mer her |
Julien Bismuth - April 'Intet er stort intet er litet (Nothing is big, nothing is small)´er en performanceserie inspirert av politisk gateteater, dialekter, mytologi og et funnet dagboknotat av maleren Edvard Munch. I april vil tredje del av kunstprosjektet bygge videre på foregående del av serien, hvor noen utøvere gikk rundt i Oslo, skapte interaskjoner med tilfeldig forbipasserende og stilte øyensynlig enkle spørsmål om lykke. Les mer her |
Knut Åsdam - April 'Oslo' er et filmprosjekt som går over en periode på flere år, og presenteres som korte klipp på monitorer og tv-skjermer på offentlige steder over hele Oslo, før klippene settes sammen til en hel film. Prosjektet er en blanding av dokumentar- og fiksjonmateriale. Del to, kalt Speech, lanseres i slutten av april. Les mer her |
Mônica Nador og Bruno Oliveira - Mai Gjennom kreative workshops, tegning, stensiltrykk og debatter har kunstnerne Mônica Nador og Bruno Oliveira samlet historier fra Oslo. Prosjektet 'En annen gramatikk for Oslo' handler om å synliggjøre Oslos mange, ofte skjulte, historier. Til sammen danner kunstprosjektets mange aktiviteter i 2019 til 2021 én stor fortelling; en fortelling som ikke ligner noen annen. 'En annen grammatikk for Oslo's mange historier presenteres og rundes av med en publikasjon. Les mer her |
Oliver Godow - Juni 'Oslo 2014-2019' er en bok, et billboardprosjekt og et postkort, som skildrer den pågående urbane utviklingen av Oslo. Overalt har det vært byggetomter med heisekraner – stillaser og presenninger og byggematerialer. Den særegne estetikken som oppstår i en by i rask endring finner man ofte i små rester og spor i byrommet. Den ene dagen er de der, den neste er de borte. Små detaljer vil blåses opp i kjempeformat på vegg, mens flyktige øyeblikk for evig vil være festet til postkort og til bokpapiret. Les mer her |
Graziela Kunsch - Juni Public as Mutual' er en undersøkende publikasjon som tar for seg ulike kontekster knyttet til begrepet om og kompleksiteten i, ulike former for offentligheter. |
Anna Daniell - September ‘Convoy’/‘Kolonne’ viderefører Daniells interesse for å skape uforutsigbare relasjoner og situasjoner mellom skulpturer og deres publikum. I ‘Convoy’/‘Kolonne’ vil noen hvite lastebiler kjøre rundt i byen og presentere nye skulpturverk til et intetanende publikum. Lastebilenes stoppesteder og åpningstider blir annonsert i forveien, lastebilene parkerer, laster ut skulpturene, og presenterer disse til publikum som kan bevege seg rundt skulpturene som de ønsker. |